Hvis du begyndte at læse tegneserier mellem slutningen af 1970’erne og op til midten af 1980’erne, ville du have løbet ind i kunstværker af denne talentfulde illustratør. Bidrag til så vigtige Marvel-egenskaber som Iron Fist, Fantastic Four og-mest ikonisk-de uhyggelige X-Men-i begyndelsen af 1980’erne havde John Byrne cementeret sit omdømme som en af Marvel’s bedste kunstnere.
Byrne blev født i England i 1950 og indvandrede til Canada i den modne unge alder af 8, og han deltog senere på Alberta College of Art & Design (forlod uden at uddanne sig), før han begyndte at bo i USA, hvor han har boet nu i mange år. Han lavede først en stænk i tegneserieverdenen i midten af 1970’erne, og han startede med Marvel og Charlton Comics og bidrog med hans allerførste interiørkunst til Marvel Fanzine Foom Magazine #5 (Friends of Ol ‘Marvel, udgivet marts 1974).
Efter freelancing for Charlton for en trylleformular bad Marvel ham om at arbejde med en op og kommende britisk forfatter kaldet Chris Claremont. Resten, som de siger, er Marvel History.
Med henvisning til Neal Adams, Jack Kirby og Steve Ditko som hans primære indflydelse har Byrne ikke desto mindre en unik og straks identificerbar stil. På sit bedste vil jeg beskrive Byrne-stil som at blande den detaljerede realisme af Neal Adams med den kinetiske og stilistiske overstrømning af Jim Aparo. Bemærkelsesværdigt for sit glatte linjearbejde og fint detaljerede paneler er han ganske enkelt en af de bedste moderne kunstnere i mainstream -tegneserier.
Byrne er også bemærkelsesværdig for sin scripting -evne; Det er uden tvivl hans Jack Kirby-ish-historiefortælling tilgang til kunst, der gjorde ham til en så stærk figur i tegneserieindustrien i sin premierminister. Selvom han senere flyttede til DC og arbejdede med flagskibstitler der som Superman, kan hans bedste arbejde, tror jeg, findes i følgende Marvel -bøger.
Iron Fist #15 (august 1977)-Første Byrne X-Men-kunst med Chris Claremont
Byrnes bidrag til X-Men er kun nummer to til Stan Lee og Chris Claremont, og det er usandsynligt, at sådanne centrale X-Men-personer som Sabretooth, Kitty Pride eller Wolverine ville være den samme, hvis Byrne ikke var begyndt med sit team op med Claremont. Det hold sammen og den første X-Men Art of Byrnes (deling af blyantopgaver med Dave Cockrum her) findes i denne bog. Dette var den sidste Iron Fist -tegneserie, før han overførte for at slutte sig til Power Man, og det er også den første optræden af Bushmaster. Men det er Byrne på X-Men, der gør det mindeværdigt. Du kan i øjeblikket finde det i 9,8 certificeret betingelse for omkring $ 550,00, men især i høj kvalitet har priserne været nedad i de sidste tre måneder, sandsynligvis som et resultat af det mindre end stjernernes ‘Iron Fist’ Netflix -show. Det sidste salg af denne tegneserie i 9,8 var kun $ 400,00.
Uncanny X-Men #134 (juni 1980)-Phoenix bliver Dark Phoenix
Selvom vi ikke kan undervurdere Terry Austin’s blækkræfter, og hvor meget Austins blæk hjalp med at gøre Byrnes X-Men-kunst virkelig pop, er der ingen tvivl om, at under hans lange periode på Marvels mutante flagskibstitel (starter med nummer #108 og varer indtil nummer # 143) Byrne fandt sin stil til modenhed. Det, der er mest bemærkelsesværdigt ved Byrne i de tidlige 1980’ere, er mængden af arbejde, han udførte, og den hastighed, som han ville producere så detaljerede paneler af høj kvalitet. Claremont/Byrne -teamet nåede sit kunstneriske højdepunkt på ‘The Dark Phoenix Saga’, og dette emne er et af de kunstneriske højder i denne bue. I dag koster X-Men #134 dig $ 950,00. Jeg ventede, indtil Fox -filmen kommer ud i sommer, da priserne kan dyppe, når denne tilpasning kommer og går.
Fantastic Four #258 (september 1983) – Klassisk John Byrne Art
Efter min mening nåede Byrne sin kunstneriske top på sin fantastiske fire løb i de tidlige 1980’ere. FF ramte en ulempe, efter at det klassiske Lee-Kirby-team sluttede, og det var først, før Byrne begyndte både at manuskriptere og tegne Marvels første familie, at livet vendte tilbage til bogen. Af de mange fremragende udgaver af FF, der er skrevet og tegnet af Byrne -udgaven #258, er fremragende fra dets stjernedækning til dets mange detaljerede indvendige paneler. Du kan finde hans komiske rå i høj kvalitet for under tyve dollars på eBay. Eller skiftevis tjek dine LCS -back -problemer med lange kasser. Hent det op, hvis du vil se John Byrne i hans prime. Mens nogle mener, at Byrne forbliver en så stor kunstner i dag, som han var i bronzealderen, er det ikke ualmindeligt at høre fans klage over, at hans illustrationsarbejde begyndte at falde fra 1990’erne. Lejlighedsvis, og selv i dag, kan Byrne imidlertid stige til at producere kunst på det høje niveau af sine gamle glansdage – når han udfører sit kunst, formidler mig al den magiske og spænding ved komisk historie, der fortæller det allerbedste.
Del dette:
Del
Reddit
Twitter
LinkedIn
Tumblr
Telegram
Pinterest
Facebook
Lomme
Sådan her:
Som indlæsning …
Relaterede
Marvel Bronze Art: Black og White GoldCollectors har drevet Marvel Silver Age Original Comic Art Price til Astronomical Heights. Det er ikke for sent at deltage i Marvel Bronze Art “Black and White” Gonull
